張洪馴，黑龍江版畫第三次創作高峰的重要代表畫家。他曾獲得全國版畫展金獎和魯迅版畫獎等專業獎項。行至中年，他又將視野拓展至水墨領域。從版畫到水墨，他完成了藝術媒介的跨越，構建了自己個性化的語言體系，實現了個人觀念的自由表達。他的藝術根植于黑龍江這片沃土，他創作出了具有獨特個人風貌的圖像世界。在這個藝術世界中，有幾代黑龍江藝術家耕耘的履痕，更有他自己心聲的傳達，這讓他成為黑龍江藝術界頗具特色的代表藝術家。

我們看到，無論是版畫還是水墨，在張洪馴的藝術作品中，都呈現出抽象觀念與意象表達相結合的傾向，這使得他的藝術作品帶有一種中西融合的品格。他將版畫的創作觀念移植到水墨之上，從而在版畫“間接性”創作之外，可以更為直接地隨意揮寫。系統地觀察他的版畫和水墨作品，可以清晰地看出，張洪馴一直在尋求形象的抽象構成與意象造型的結合點，要么從地域文脈、景物中提取抽象符號，要么在中國傳統圖式、民間美術中獲取寫意資源，從而形成了他獨特的畫面形象處理方式。在他的作品中，不斷出現的自然風貌、人物圖式的變形以及傳統花鳥的改造，都源于他對中西藝術造型方式的獨特理解，同時也是他對人與自然的關系以及自然中人的命運的思考。他將這種形象塑造方法與自己的色彩理念結合起來，進而營造出帶有典型語言和個人體驗的藝術意境。這即是司空圖所說的“象外之象”，在具體的形象、色彩之外，又給人一種超越象與色的審美感受。這種感受是張洪馴長期對現實、歷史、文化反思的結果。它是一個藝術家地域身份和文化身份的顯現，也是對人與自然和諧共處的昭示。因而，這些作品既有中國藝術傳統的繼承，又有西方審美元素的融入，以及對當代藝術生活化的介入，充分體現了藝術家勇于探索創新的藝術精神。

此次有近百幅作品的展覽，較為完整地呈現了張洪馴不同時期的創作與收獲，既有版畫時期的代表作品，又有涵蓋水墨時期意象與抽象“靈色”系列的探索性作品。我們不僅可以看到他駕馭不同藝術媒介的藝術造詣，也能看到他關注著中國傳統和西方文化，積極回應著當代藝術對于人與自然、生命與命運的關切。作為黑龍江美術界的代表畫家，他這種意識體現了黑土地藝術家們融入時代、表達時代的強烈愿望和在新時代藝術創作的當代精神。放眼中國當代藝術進程，很顯然，張洪馴的這種從版畫到水墨，從中國傳統具象花鳥到抽象意象的跨越與探索，展示出了他獨特的意義與價值。  

黑龍江省美術館館長 張玉杰

2022年1月